Entre Mujeres: Translocal Musical Dialogues

Martha Gonzalez Founder Martha Gonzalez was born and raised in East Los Angeles and is a Chicana artivista (artist/activist), feminist music theorist and academic. Gonzalez recently earned a candidacy in the Gender Women Sexuality Studies (GWSS) department at the University of Washington Seattle and is writing a dissertation on the Chican@ Artivista resistances in East Los Angeles. In addition she holds an undergraduate degree in Ethnomusicology from the University of California Los Angeles (UCLA). Her academic interest in music has been fueled by her own musicianship as a singer and percussionist for East L.A’s Quetzal for the last 16 years. Quetzal has garnered rave reviews not only for their various albums, but for their high-energy live shows. Gonzalez has collaborated, or toured with artist such as Los Lobos, Los Van Van, Jackson Brown, Susana Baca, Perla Batalla, Jaguares, Ozomatli, Jonathan Richman, Los Muñequitos de Matanzas, iCubanismo!, Taj Mahal, Tom Waits, Super Seven, Raul Malo, Rick Treviño, Son De Madera, Relicario, Chuchumbe Charanga Cakewalk, The B-side Players, Teatro Campesino and Laura Rebolloso. Quetzal's fifth album on Smithsonian Folkways label is scheduled for release in the fall of 2011. In addition Gonzalez was awarded a Fulbright Garcia-Robles fellowship for her research on transnational musical social movements across the Americas and Europe, with a specific focus on innovations of women in the music and dance in the genre of son Jarocho. She earned the prestigious Doman Teaching Award in the Women Sexuality Studies Department and has already published extensively. Her most recent publication is titled “Sonic (Trans)Migration of Son Jarocho Zapateado: Rhythmic Intention, Metamorphosis and Manifestation in Fandango and Performance” appears in Ethnic Identity Politics, Transnationalization, and Transculturation in American Urban Popular Music: Inter-American Perspectives. Eds. Wilfried Raussert and Michelle Habell-Pallan. Trier: Germany, Wissenschaftlicher Verlag Trier (WVT). In-press. // Martha Gónzales nació y creció en el Este de Los Ángeles; es una artivista (artista/activista) Chinaca, una académica que estudia teoría musical feminista. Recientemente, González fue nombrada como candidata para el departamento de Estudios de Genero y Sexualidad de Mujeres (GWSS por sus siglas en ingles) de la Universidad de Washington en Seattle y actualmente esta escribiendo una tesis sobre la resistencia de Artivistas Chicanas/os en el Este de los Ángeles. Además, cuenta con una licenciatura en Etnomusicología de la Universidad de California en Los Ángeles (UCLA). Su interés académico por la música ha sido motivado por su propia habilidad como música, tanto como cantante y como percusionista para la banda Quetzal, del Este de Los Ángeles, por los últimos 16 años. Quetzal se ha ganado los aplausos de los críticos, no solo por sus varios discos sino también por su energía sobre el escenario. González a colaborado o ha ido de gira con artista tales como Los Lobos, Los Van Van, Jackson Brown, Susana Baca, Perla Batalla, Jaguares, Ozomatli, Jonathan Richman, Los Muñequitos de Matanzas, iCubanismo!, Taj Mahal, Tom Waits, Super Seven, Raul Malo, Rick Treviño, Son De Madera, Relicario, Chuchumbe Charanga Cakewalk, The B-side Players, Teatro Campesino y Laura Rebolloso. El quinto disco de Quetzal bajo el sello Smithsonian Folkways esta fechado para lanzarse en el otoño del 2011. Además, Gonzales fue otorgada con una beca de investigación por parte de la institución Fulbright Garcia-Robles por sus estudios sobre los movimientos músico social transnacionales a lo largo de América y Europa, con un enfoque especial en las innovaciones por parte de mujeres en el género musical y de baile Jarocho. Se gano el prestigiado Premio Doman por la Enseñanza en el Departamento de Estudio de Sexualidad de mujeres y ya ha publicado extensamente. Su mas reciente publicación titulada “Sonic (Trans)Migration of Son Jarocho Zapateado: Rhythmic Intention, Metamorphosis and Manifestation in Fandango and Performance” aparece en Ethnic Identity Politics, Transnationalization and Transculturation in American Urban Popular Music: Interamerican Perspectives. Editorial Wilfred Raussert and Michelle Habell-Pallan. Trier, Alemania, Wissenschaftlicher Verlag Triet (WVT). En proceso de publicación. Laura Rebolloso-Cuellar Co-Founder Desde niña aprendió música mexicana con maestros muy comprometidos y entregados a la música y los instrumentos tradicionales de México. Durante 25 años ha participado en fiestas populares, velorios, celebraciones patronales, eventos comunitarios y fandangos. Además ha sido maestra de música y danza, así como tallerista de son jarocho en escuelas preescolares, primarias, secundarias, preparatorias, universidades y centros culturales. Su proyecto musical es la proyección de una unidad músico-dancística-poética, que manifiesta variados recursos de la lírica, la música y el zapateado del son jarocho y de otras músicas mexicanas. Se dedica a la composición desde hace 5 años, desde hace 4 años coordina ensambles con piano, contrabajo, percusiones, tarimas, voces y violín conjuntamente con los instrumentos que ella ejecuta: La jarana, la leona, voz y tarima. Su postura es el canto femenino, lleno de imágenes y palabras del rico lenguaje de la versada en español, le canta a la vida, al corazón, a la existencia, a la realidad, a el mundo actual desde su realidad mexicana, femenina y maternal. Busca, al lado de los músicos con los que trabaja; el sonido ensamblado, el trabajo en equipo, la proyección espiritual, natural y orgánica de la música, la libertad rítmica y creativa; la participación intensa de los músicos. Entre Mujeres is a translocal music composition project between Chicanas/Latinas and Jarochas/ Mexican female musicians.